摇滚乐中间或主力：厂牌、工作室、独立音乐人！

　　过去，从90年代一直到2000年前后，国内的音乐市场都是被唱片公司垄断。包括音乐人的录音、唱片的出版、演出等全部是唱片公司掌握着权利。对于音乐人、演出、专辑发售等都有很多方面的限制。2000年以后慢慢国内出现了厂牌、工作室就打破了市场的格局，这种优势未来会更加明显的表现出来。

　厂牌的定义

　　引述百度百科的介绍：音乐厂牌就是指音乐专辑的出版公司，特别是摇滚或独立音乐等领域。

　　摇滚或独立音乐行业内，通常一个公司所出版音乐专辑都是比较近似的风格，所以时间长了，一些知名的公司也就是厂牌就代表了某种音乐风格。比如说厂牌4AD代表独立音乐，Sub pop就是Grunge，Earache多数是死金，而Projekt基本上是黑潮。通过厂牌也就能大体上知道一张专辑的风格。

　　对于许多人来说，“厂牌”(label)不过是唱片不显眼位置的几个小字而已，但对那些资深乐迷、音乐记者和唱片业的业内人士来说，“大厂牌”(major)和“独立厂牌”(indie)却意味着本质不同的东西。在我国之外，摇滚乐已成为20世纪最为流行的音乐风格，但这要归功于许多独立厂牌的先锋，他们作为革新的源泉以其自身努力和对大厂牌的影响造就了今天的摇滚乐。

　　所以，你可以看得到，厂牌对摇滚乐的重要性。厂牌可以有自己的音乐人或是和独立音乐人合作；另外还有出版、发行、演出、录音等。

工作室的定义

　　按照我理解给出的大致定义：音乐工作室和厂牌的功能差不多，多为个人或是乐队合伙人做专业某一个领域，当然做的圈子还可以更大一些。比如画家、音乐人、录音棚、摄影师、设计、文化、市场等各类工作室。也可以把这些放在一起做。现在很多的音乐人都有自己的音乐工作室，业余爱好者也可以成立工作室。对于资金和人员要求都不是很多(也得看规模和经营的领域)，管理方面也容易。

　独立音乐人

　　很多音乐人自己玩的久了就想搞点原创音乐和作品，但是不可能去找唱片公司给你出，所以就自己录歌、编曲混音(有的是给录音棚来做)、买CD自己录、打印歌词和封面在自己的圈子发售，也就是独立唱片。也可以拿着自己的小样和厂牌签约，让厂牌帮卖，或是淘宝网上有专业卖独立唱片的淘宝店寄卖。这样自己的心愿也完成了！

　　从上面的三个介绍可以看得出来，未来的摇滚乐不再是那么的难做。当然我们做音乐都是以严肃的态度去做，如果你要是想出名还是得靠运气成分在里面的。音乐市场的风格会慢慢增多，做音乐的也就越多。当然，厂牌、工作室、独立音乐人的出现是音乐本身的产物，本来就有，只是我们没有去做，之前没有能力去做。我们去做了就是给自己争取了更多的权利和自由度。

文章：夏普山