怎样使墨色有变化

1、“蘸墨”是以清水笔（笔先蘸清水）或干笔（不蘸水）直接蘸墨。不在任何地方调叫“蘸”，如果把蘸墨的笔横卧在纸上，其效果是笔膊扔飑颞尖墨很重，笔根是清水。“调墨”是清水笔蘸墨之后，在色碟或其它地方进行反复的调合。调墨的效果基本上是一个颜色，没有深浅变化。关键是怎样“蘸”和“调”。要用“焦墨”可直接用于笔蘸墨（或把墨汁放一时期，使水分稍蒸发）即可得焦墨。要用“浓墨”可用清水笔蘸墨少调，要用稍淡些的墨，可笔尖少蘸墨后调即可得淡墨。如需前重后淡的墨色，可先蘸少许墨调成淡墨，然后笔尖再蘸重墨，可少调几下，使重墨和淡墨稍渗化，横笔上纸即前重后淡。竖笔上纸即上重下淡，如要后重前淡的效果，可先蘸重墨调合，笔尖蘸清水然后上纸即前淡后重，随即前后墨逐渐相同，可笔尖再蘸清水即与前同。如需“空心墨”（如画牡丹花瓣）可先把墨蘸调到适当的深度平涂在色碟上，再用清水笔（可用斗笔，笔肚较大，这可带水较多）滚蘸色碟上已调好的墨，然后上纸，力度要大，点花蕊、花托及花芽。点时要有聚有散，花芽不要紧贴枝条，以增加笔触的节奏。勾花时不要枝枝见花，花勾后可用淡草绿圈染，花心稍点淡黄，枝干不足的地方可染淡墨或赭墨，淡草绿点苔。 （见图28-30）

2、勾法：此法为陈志莲与任伯年多用之。大干均以中锋或侧锋草勾，为增加变化可适当的画些“结”。小枝以重墨直接画，可多用些中锋。花以重墨铁线勾，近似工笔。花蕊可墨也可赭墨。淡黄染花心，花托用重墨。大干勾后，可用淡墨皴染或淡赭石通染，染时要适当的染出轮廓，为增加活跃气氛，不足处以重墨苔点覆盖，再以草绿点散苔。 （见图31、32）

3、积墨法：这是一种工写结合的方法。先以淡墨按泼墨画法画出枝条，干后以重墨干笔草勾，结构处咬紧，其它地方可放松。不足的地方用重苔点去，勾时不要套淡墨轮廓，要有在淡墨外勾的，也要有在淡墨里勾的，这样才不至死板。此法也常为在泼墨枝条画失败的情况下用以挽救的一种方法。花多以重墨细勾。重墨或赭墨点蕊，淡黄染花心，草绿圈勾花瓣和点苔。 (见图31、32）

4、点花法：这是一种重颜色花的画法。如洋红色，朱红色花，赭色花。枝条以重墨画，花瓣正面用淡洋红（也可白粉调洋红）反面瓣用洋红少调胭脂。花苞以洋红调胭脂画，花蕊及花托以重墨或胭脂墨均可。重墨点苔，干后以淡草绿稍点花下处，以增加春天的意味。 （见图32）

5、和梅花近似的有杏花。花似梅花，有小叶。桃花花色同梅，只是瓣稍尖而且有长叶。腊梅花瓣如桃，数多。紫心腊梅有一层紫色小花瓣（可不画花蕊），黄瓣先以黄粉画，趁湿画里层紫色小瓣，再以淡墨勾轮廓，花托重墨。红果，枝条同梅而多刺，用淡墨勾果，后填朱砂。红叶，枝条同梅，用重墨干笔勾叶，趁湿以赭石点之，余墨即随色外渗，很有意味。（见图33-36）