如何设计艺术签名

1、签名也是字体造型的再创作，因此签名设计对一个人的书法水平和理解能力还是有一定要求的。在此，我建议大家可以先练习好楷书和行书。如果真的没那个天分，就好好练习数字1.2.3.4.5.6.7.8.9。为什么练习数字可以对设计签名有帮助呢，因为数字和汉字笔画在书写方面具有一定的相似性，可以借鉴。同时帮助您练顺运笔。在设计签名的过程中，要注意以下几点：1． 整体与呼应2．变化与统一3． 对比与调和4． 对称与均衡5． 比例与适度6． 节奏与韵律；艺术签名作为介于书法与平面设计的边缘艺术门类。它的线条组合也必须遵循这些美学原理，才可能具有美学价值，不管是具象的，还是抽象的，甚至是符号化的，也不管是何种风格的签名。

2、要想设计好签名，就要知道艺术签名有哪些签法或者构造方法。国内新锐签名艺术设计师孙青老师经过研究和总结，同时结合目前签名界常用的技法或者叫款式，总结如下：一笔签名法、花式签名法、仿英签名法、写意形象签名法、造型签名法（心形签、蝴蝶签、人物造型签，等等）、合文签名法、中规签名法（商务签、楷书签等）、防伪签名法、竖式签名法，以及孙青老师创立的一线签名法等等几十种签法。有些签名，只是不同设计师对同一种手法的称呼不同而已，或者理解不同而已，但是本质是一致的。您必须搞明白，每一种签名技法的技巧。针对以上各种签名方法，签名设计师孙青老师不再详述。可以找度娘。或者买些签名书籍细细研究一下，发掘其中的奥妙和内涵！ 怎样的签名才算是好的签名？好签名的标准是什么？这是签名设计界争论已久的的问题，也是急待解决的一个大问题。我个人认为，不管是艺术评价也好，艺术创作理念也好，关键是把握住要点，把握住最本质的东西。本文力图从艺术的共性及签名的个性特征，来探索签名的美学原理。 任何一门艺术，都有传情达意的功能，给人以美的感受与联想。签名要提升到艺术的高度，也必然要有这样的本质属性；同时，签名又属于平面造型的范畴，平面构成的美的原理，即美的形式法则，现已独立成一门学科。如其中的“变化与统一”、“对比与和谐”、“节奏与韵律”等。平时设计师们也有中无意中在运用这些形式法则，如果能有意识地加以运用，可以使我们少走弯路，多出精品。签名的个性特征是：具有高度实用性的手写的线条造型，这是签名的社会属性和形式美的基础。综合签名的以上共性和个性特征，签名艺术美的基本规律可概括为“功能美，线条美，构图美，意境美”。

3、把要签名的名字用行书依次写下来。仔细观察各个字之间有没有相同的笔画或者偏旁部首；或者观察每个字之间有什么内在联系，或者您用什么方法来使之有联系。比如有些名字，各种签法都适合，有些名字选择一笔签就很好看，很顺手~这个要去尝试和练习~久而久之~当您看到一个名字就知道用什么技法来设计出最满意的签名~一个好的签名总的来说有两个要求：一是笔画清楚，书写便利，因为签名在人的一生的社会生活中出现的频率极高，如果你的签名令人看不明白，书写也不便捷，那么这个签名即使设计得再好，也不够实用；二是美观，即把自己的名字签得有点艺术性，给人一种美的享受，在有章可循的基础上，尽可能地有所突破。这两个要求相辅相成，从某一方面讲，或许后者更为重要。如果你的签名别具一格，有韵味，有特点，则会使人赏心悦目，甚至令人过目不忘，为你的形象增添光彩。

4、设计好自己的签名以后，就是练习！知道怎么签，就应该知道怎么去练习。我们可以先把签名放大。提过放大签名，更进一步的了解签名的每一笔每一步的写法。同时也方便初学者练习~先练习简单的~再练习复杂的签名。用透明的塑料薄膜或者用半透明的牛皮纸附在签名上面，然后一遍一遍的练习临摹~记住：不断的练习，形成肌肉记忆~久而久之，随手就可以写出自己帅气的签名~持之以恒~不断练习！必不可少~不断的学习新的签名理论和技法都是必要的！！！要知道，孙青老师学习和研究设计签名理论有十多年。今天，设计签名是一种时尚，一种社会风气。根本原因在于签名的广泛实用性，其实用性是“艺术签名”存在的基础。鉴于是自己的名字，不同于其它，签者将繁复的笔画化至一两笔写就，目的在于速度和美化，张扬个性，作用在于防奸辨伪，无从仿效。《容斋五笔》云：“押字起于心，心之所记，人不能知。”强调的正是签名的防伪性。“花押”重在“花”字，如何“花”才是“美”？怎样“花”才是“美”？这正是今天签名设计的中心。设计过的签名，除了实用性外，更重要的是求速度和美观，以此传递人格，提升形象。

5、以下是孙老师的艺术签名作品，以供大家交流分享~谢谢~