游戏原画概念设计如何学
之后便开始了一号男神花爷的基础审美课程,初见花爷时,那可亲的笑容便拉近了与同学间的距离,一系列的人生经历之谈使我们逐渐了解到花爷的个人魅力,之后对于审美概论,美学原理,图案学,生长关系,黄金螺旋的讲解更犹如在我面前打开了一扇大门,使我以另一种与以往不同的视角来看待了周围的一切事物,感叹花爷对于美的追求的同时也顿觉自己的平庸。需要学习、感悟、历练、升华自己的地方还太多。
由豹爷领军的基础课开始后,虽然吐嘈豹爷的语言表达能力,但是却不影响其要传达给我们种种观点,更以爆出自己大量的黑历史来告诫我们不要走当时他走过的歧途,自己阔别多年又重新拿起了铅笔开始画起了石膏像,人物写生,从基础开始练起,重新考虑光影结构,豹爷于此也一再的强调美术基础的重要,时刻告诫我们工具的次要。
豹爷时刻潜伏在群里督促我们,以各种黑言论厉声呵斥我们画面的错误和心态上的误区。
下面便是一张基础课时的作业,这张画的完成也要感谢车笠同学的大力帮助,耐心给我讲解了自己对于颜色和黑白过度的理解,受益颇深。
可是再之后的练习和涂鸦却陷入了一个困境,自己因为缺乏理论支撑和知识积累所导致的审美和创造力的薄弱,一直被吐嘈所画的东西一直在临摹或者是胡乱构图设计,顿时觉得自己突然间不会画画了。在这样的心境下迎接的便是霸气侧漏的八爷带来的人体课,一天连上10小时无休的魄力旷古绝今,这是怎样的奉献精神啊(虽然要被迫每天也要陪八爷一起挨饿)。虽说是人体课,但第一天八爷给我上的人生课,分量也是十足:学习三方式,进步三部曲,四种人生,五种能力,理性的绘画思考,如此系统的分析归类,一目了然,与自己的很多意识都不谋而合,点线面的讲解也与花爷的不谋而合,更加深了记忆,混沌中顿时豁然开朗。之后,大量的人体数据更像八爷所讲的一样,八爷的课1天3000元。
压轴的rikelee(川爷)登台亮相。终于开始了正式的CG绘画,整个角色设计的过程中,川爷的能力与教学使我受益匪浅,每次按照他提出的意见修改后,画面都会有很大程度的提升,而且每次的修改意见都恰到好处,既是认知内的道理,又是单靠自己的能力就可以达到目的的修改,真是觉得每一次劳烦川爷提意见后都会有不少收获,此时川爷在我面前打开了另一扇全新的大门---色温原理,对于理论知识缺乏的我来说,一直以来颜色都是个大难题,所谓的凭感觉上色也像八爷讲的一样是乱画一气,直到川爷的这扇色温大门在我眼前打开之后我才感觉自己是第一次真正看到了颜色。
第一周的作业相对自由,按照川爷先勾线确定设计结构,再黑白确定明暗基调和整体素描调子,最后色温原理罩色的三步方法来实验性的完成一张。自己抓住这个机会,第一次静下心来认真的做一次设计,《鬼将杰》构思来源于自己初中时想的故事,一个败阵落魄,面容被毁,却身负绝学的东瀛武者形象。赋予人物灵魂之后,便开始搜集大量的参考资料,过程中的黑白阶段是一个坎,以前习惯的强烈的素描对比习惯被推翻,开始尝试川爷的理念,极小面积的黑白,丰富且微妙的灰色过度。颜色上也初步开始试验色温原理。虽然各个方面都还有待提高,但结果已经可以使自己有信心迎接下一张的作业了。
第二周的命题人设,有了上次作业的经验之后,这次的作业绘制起来便稍显轻松很多。
角色职业:地狱锻造师
欧洲人
中世纪欧洲元素
背景:
曾经是人类王国著名铸剑大师,被精灵族陷害堕入地狱,才华横溢的ta被冥王哈迪斯利用变成半人半魔的锻造师,用地狱之火锻造冥界武器。
特点:
右手手臂是锤子,可以锻造武器。
身上有些部位有如岩石裂缝,中间迸发出岩浆。
最开始看到这个文案的时候头脑中用了一个概念,我要画一个被哈迪斯蹂躏身心的可怜少女,(OldTwo的重口味之路就此开始)由于之前一度痴迷寺田克也的作品,这幅画便参考其作品中的脸部造型。极尽可能的摧残她的身体和灵魂。身体结构上应用八爷的方法,之后开始正式应用川爷神奇的色温原理,糊里糊涂的得到了一个不错的结果,果然像众男神说的一样,只有空的瓶子才能倒进佳酿,有水的瓶子里装再好的酒都会是对了水的残次品,学习中放空自己尤为重要,之后的更改中也开始应用川爷的金属画法,对于画面提升很大。重新调整了素描关系后,在基础认识上又有所积累。
之后开始便是组队的装备升级任务了,这里首先要感谢的就是我们的组长大人,传说中有文化的。。。唐雪(下文唤作雪姐)
开始分完组后我们选的是仙侠风格,由组长雪姐大人提供的世界观设定。
如此大篇幅的转帖世界观设定是因为之后的武器设定,是因为之后的武器设定,BOSS设定和副本设定,甚至是毕业创作都是基于这个世界观所展开,组内基于这个世界展开了长达十小时的讨论分析,确定了很多创作中需要统一的地方。自己选择的是女性轻甲战士的职业,武器是单刀。与之前的设计上注意不同的是,作为装备升级的风格定向,衣服是要穿全的(各种可替换升级的部位设计明确),作为中间一级的设计也要想好之后升级过程中与高低等级间所应该留有的设计空间,与其他人风格的调和也是需要斟酌考虑在内的,种种地因素使得这组游戏设计画面画起来分外煎熬与不自由,但是这些因素的思考却绝对不是多余的,单单是团队内的交流就可以学到别人身上的闪光点,对于统一风格的研究和雪姐的文化熏陶也很好的使自己对以前比较陌生的中国设计元素有了进一步的认识理解。虽然结果使在画面上的东西开始时会由于不自由的限制,变得漏洞百出,但是接下来迎接的就是下一个挑战---修改。
开始时由于对“女战士”中的“战士”两字过分执着,使得角色失去了应有的女性柔美,在人模的选择上又因为为了装备的全部可见选择了一个略纠结的姿势,使得整个人物无法站稳,一度被川爷和雪姐组长批评的一无是处,那么接下来要怎样呢?
修改,八爷的五种能力中的第五种,我一直认为别人出于善意的给我画面指出问题必会满心期待我的修改,而且如果意见是正确,所有不去修改的理由只有一个,就是“懒”。修改绝对是进步与学习最大的阶段,修改的过程是痛苦的,但也唯有痛苦的经历才会使的我对自己犯的错误记忆犹新。这样就能很好地避免之后再犯,这不就是进步吗?现在这幅画还有个严重的问题,就是追求“太阳”这一主题的设定使得黄色的金属设计破坏了整体的外轮廓,谨记于心。
装备升级的作业由于对单幅的完成度要求不高,所以可以在设计上多做些想法,自己独中意最后三个,由正义的一方受大漠监狱“荒岩城”中恶灵“共工”蛊惑,“飞蛾”扑火之后堕落“阴暗”,最后被女娲所“救赎”获得新生的过程,便是这三件的名字“飞蛾”“阴暗”“救赎”。
设计中由于没有考虑3D的感受使得开始时飘带乱飞,整组人都被川爷吐嘈。这一周川爷进一步的讲解金属和自己的尝试为接下来的武器设计做好了铺垫。
铁崖,一想到要画武器,出现在脑子中的就是<风云2>里面出现的“天罪”,使我对兵器有了崭新的认识,初中时曾效仿其画过一张唤作“爆铁崖”,如今已经不知去向,得此机会可以画武器,绝对要画“爆铁崖”,可惜岁月流逝,这个名字已经太过雷人,只得去掉一字,单单叫“铁崖”好了。
武器这幅画由于是单个物体,所以相对简单,可以用更多的时间来消化之前川爷教过的知识量,素描的重要,材质的区分,既要有良好的衰减又要避免出现爆白和死黑,金属材质的绘制也在这里得到了锻炼。
Boss由于和毕设有着千丝万缕的联系,就暂且滞后了。
之后就是豹爷回归后的场景课了,面对与角色设计迥然不同却又万变不离其宗的场景,开始时的确有些手足无措,豹爷一直以来摒弃黑白罩色的方法在我看来只是表面的方法不同,核心思想都是一致的,只要绘制黑白时心中有数,做好材质和颜色的明度区分,问题就会迎刃而解,只是绘画过程中不断地动脑思考本身就是一件需要磨练的事情
场景第一周的课程,豹爷的主要目的应该是让我们整体的了解场景设计绘制的整个过程环节,从一个主城的设计文案开始,平面图,地形图,氛围图以及每个建筑单独的设计都是一个个崭新的认识。而每一个环节也都是整套设计中不可缺少和懈怠的。
由于场景的“大”和在游戏中的真实操作性,导致设计时对于物体的比例关系把握和结构的合理可行尤为重要,这也是豹爷一直在强调的,惭愧的是性格是偏感性的我对于比例的把握实在是略为困难,这个问题在接下来的黑历史中不断重复,实在是需要多加注意的事情。
黑历史开始,副本设计的开始,对于整个副本流程的设定还算是一帆风顺的,基于之前的世界观,副本设定是关押“共工”的大漠监狱—“荒岩城”。可接下来到具体环节的设计时就出现了问题,由于流程图自己过分追求华丽和设计的繁琐,导致后面到具体设计时反而开始变得索然无味,再加上自己错误的估量了自己的效率,导致具体设计只出了一张而且还出现了比例不合理的弊病,无奈之下只得用最后一天草草的画了一张氛围图,算是完成了这整个的一个流程,豹爷之前多次也提到过他希望在这周课上看到的是我们的设计想法而非精致的画面,自己却过分专注在表面的华丽上,最终只能是适得其反,以此为鉴吧。
场景的最后有一周海报,一直在看《三体》,自己想尝试一下科幻的风格,结果受到一些稀奇古怪的CG影响,搞出了一张不伦不类的不明所以的东西,被豹爷从头吐槽到尾,本想画一个维修损毁飞船的工厂,却由于没有具体研究过飞船的原理,结果搞出了一片东拼西凑的东西,令豹爷不忍直视啊,在只剩两天的时候豹爷做了一个略逆天的修改建议之后,自己几近绝望,但是每一幅画都像是自己的骨肉一样,我看到了自己生了病的孩子有被治愈的希望,又怎能因为金钱而放弃治疗了呢?同样,一幅糟糕透顶的画,看到了有被改正的希望,又怎能因为时间的问题而不去尝试修改呢?虽然不知道是否可以在指定时间内完成,但一定要努力画下去才有资格说“我尽力了。”回过头来看到自己两天内脱胎换骨的修改,也是一件令人很欣慰的事情。
大BOSS“共工”
开始时本想画一个帅哥型boss,可惜自己一直以来对帅哥无爱,导致最后还是加上了面具,由恶灵集合成的共工本是妖族大将军,再与邪恶的对抗中受到污染,化身成大魔王后被关押在大漠荒岩城内,最后越狱,虏获女娲,与其交合后诞下人类,最终怒触不周山。
这幅画由于时间的问题完成度很低,一直在纠结胸前肉瘤材质的表现,得川爷的提点和修改后,了解到问题的关键依然是素描关系上的把握,的确是万变不离其中啊。设计上,外轮廓的趋势也是一直在斟酌的。
而这幅BOSS设计在花爷的修改下,在胸口位置添加一个被虏获的少女之后,强烈的对比所带来的视觉冲击在我脑中久久挥之不去,之后便一发不可收拾的创造了这幅毕设海报--《分娩》
画面主要表现共工越狱之后虏获代表正义的女神女娲,强行交合之后诞生出名为“人类”的新物种。人类本为禽兽,经过万年进化成人之后便极力的隐藏自己原本为兽的各种特性,以此来彰显自己的进化与文明,生命诞生的大门被视做不可见光的淫秽,竭尽所能的隐藏自我的阴暗与兽性,极力宣扬自己文明进步,智慧高等,却没有想过人类存在本身就是这个自然界的毒瘤,文明的进步是以对自然的破坏为代价进行的,高等的智慧带来的是大量不平横的索取。无端强占其他物种的资源。但人也仍保有善良,知道悔悟,懂得爱,人性本就是矛盾的集合。
对于这幅画开始时受到花爷对构图生长关系讲解的影响,开始参考一些古典油画的构图和布局,用很多隐藏得线来指引视觉中心,玩的不亦乐乎,后来在川爷的指导下更正了视觉中心的位置,使得画面避免了一边倒得毙命。感慨画面布局已是一门精深的学问。
开始时以剪影黑白起稿,虽然很快的掌握了整体的氛围基调,但是与线稿相比较,在进一步刻画阶段时设计细节上的不确定却困扰自己很久,这时回忆起川爷在示范铁匠时是以剪影确定外轮郭,抓住大感觉,接下来按照剪影开始绘制线稿来明确具体设计的穿插,由此感悟虽然表面看老师们方法各有不同,但是道理都是一样,殊途同归。相比去纠结方法的不同,倒不如去仔细思考不同方法中所蕴藏的相同的原理与铁则,以及为什么会有不同方法的原因。
由于画面内容的繁杂,很长的时间里自己被困在各种的结构和穿插细节中无法自拔,对于整体画面的层次迟迟不敢放手拉开,对画面把控的小心翼翼最后变成缩手缩脚,画面迟迟没有更大的突破,黑白阶段苦苦挣扎了两个星期后终于开始上色,但人物主体的肤色始终看来是脏兮兮的,对于一向对肤色很自信的自己是一个不小的打击,再来当时自己小小的感冒了一场,虽不严重,但精神状态开始骤降,足足有近一个星期没有进展,当时真的连放弃这张的想法都曾有过,但是放弃带来的失败是自己无法接受的,不希望在花田的学习最后是这样子结束的,状态恢复之后开始暂时放弃纠结许久主体人物的上色,整体的开始把控颜色,逐步开始完善画面,得到川爷的意见后开始拉开画面的大关系,对于具体结构细节上的虚实处理。回头再对肤色进行调整,找来大量参考图开始仔细斟酌。
最终完成前又得益于八爷的修改意见,打破了金属面具的完整,添加同类元素以作呼应,虽然应有很多不足的地方,但最后总算比较满意的完成了这张创作。
4位男神级恩师一直反复提及的一点,亦是我以后最大的目标,就是“坚持”。花爷说过,画画是一辈子的事,八爷讲过,坚持画五年就会有所作为,但是不是所有人都能坚持下来。豹爷也讲,现在画的好坏不重要,只要是一直在画画,早晚会画好,但是还是要坚持。川爷也在反复强调,一个班最后能坚持画画的只有20%。毕设创作的过程也令我深深体会到,遇到挫折不是问题,状态差也没关系,只要坚持画下去,哪怕速度慢,但只要头脑清醒的画下去,迟早会画好的,但是一旦放弃了,曾经所有的努力与付出就都成泡影了。
画画就是我的信仰,即使错过和失去太多的时候,依然还会想着画画。感谢花田感谢GA感谢四位男神,从这一刻起,我才刚要开始画画而已,我以为,对于老师们最好的回报不是什么灿烂的话语或者是什么金钱鲜花,而是在未来,可以让他们看见自己的学生仍然在为了绘画坚持努力着。可以让他们以你为傲。